【本文来自《舆论场要给主旋律电影、包括所有影视和艺术创作多一些发挥空间》评论区，标题为小编添加】
胡主编在呼吁“舆论宽容”之前，是不是应该先说清楚：是谁对谁宽容？
我们需要先定义清楚：这个“舆论场”里，到底都是谁？
如果舆论场指的是以胡主编为代表的主流媒体——那么请问，这些主流媒体对胡主编口中“需要宽容”的那些影片，进行过任何苛责吗？事实恰恰相反，《人民日报》连发两篇文章为《四渡》站台，北京日报也以“首映火爆”为题做了正面报道。主流媒体不仅没有苛责，反而一直在用权威背书为影片“托底”。既然如此，胡主编呼吁主流媒体“宽容”，是不是在打一个根本就不存在的靶子？
如果舆论场还包括了普通观众——那问题就更清晰了：普通观众是不是只有买票进场、看完鼓掌叫好的权利？是不是只要没有夸、只要提出了批评，就是在“不宽容”、就是在“苛责创作”？
现在明明是自媒体时代，人人都有表达的权利。胡主编的意思难道是：自媒体只能按照胡主编定下的调子来进行发挥，否则就是苛责、就是不宽容？
说到底，胡主编这篇文章的逻辑，是在用“宽容”这个美好的词汇，去堵住普通人说话的权利。真正的宽容，从来不是要求一方闭嘴、另一方随意——真正的宽容，是允许不同的声音存在，是经得起批评的检验。如果一部作品连观众的几句批评都承受不起，那它需要的不是宽容，而是创作者自己先想想：我拍的东西，对得起那段历史吗？
还有一点：不是只有主旋律电影越来越难拍，是所有电影都越来越难拍了。
为什么？因为市场在变化，观众在成长。现在的观众不是给什么就看什么——他们有审美、有判断、有表达欲，要求看自己喜欢的电影。这是一个观众主权的时代。导演想要观众支持，就必须懂得观众的喜好，就必须拿出真正有诚意、有水准的作品。
我们都知道观众众口难调——有人喜欢节奏快的，有人喜欢情感细腻的，有人看重历史还原，有人关注艺术表达。让所有人都满意的作品，在电影史上从来就不存在。那么导演要做的，就是在众口难调中找到最大公约数，明白大多数观众想看什么、需要什么。少数观众的异议与批评，是任何一部面向大众的作品都会遇到的正常现象。如果连这都承受不了，那就不该拍大众电影。
导演不能只想拍自己喜欢的电影，也不能只想为少数人拍电影，却要大众买单、要票房大卖、还不准观众批评。 没有这种两头占的好事。
要么，就学姜文导演那样，坚持自己的艺术追求，真诚地拍自己想拍的东西——站着把钱赚了，那当然最好；赚不到钱，至少赚一份喝彩、赚一份尊重；如果既赚不到钱也赚不到喝彩，那也不要怨观众“垃圾”“不懂艺术”，而要问问自己：我拍的，到底配不配得上观众的时间和票价？
回到主旋律电影也一样。如果主创团队拍出来的东西让观众觉得“不对味”“不真诚”，那不是观众苛刻，而是创作者自己没把功课做足。抱怨“创作越来越难”、抱怨“舆论不够宽容”，解决不了任何问题。真正该做的是：把对历史的敬畏放回第一位，把观众的感受放在心上，然后拿出真本事来。
创作难，不是观众的问题，是本事的问题；批评多，不是舆论的问题，是作品的问题。